Pyramide Creaciones presenta La Creación de Bram Stoker, un espectáculo teatral original escrito por Eduardo García de Marina (Los Monstruos de Villa Diodati, 2017) y dirigido por Alvar Vielsa, que propone una experiencia escénica única donde el público no solo observa la obra, sino que la habita.
Se trata de una propuesta de metateatro totalmente inmersiva, concebida para ser representada exclusivamente en espacios de patrimonio cultural, donde los espectadores podrán transitar por distintos ambientes escénicos y sumergirse en el proceso creativo del autor de Drácula, convirtiéndose en testigos —y casi cómplices— del nacimiento del mito.
El montaje juega con los límites entre realidad y ficción, autor y criatura, creador y personaje, planteando una reflexión profunda sobre el acto de escribir, la identidad y la inmortalidad de la obra artística frente a la fragilidad humana.
El reparto está encabezado por Santiago Sánchez, quien interpreta a Bram Stoker y a su alter ego Jonathan Harker. Sánchez se encuentra actualmente en cartel en la Gran Vía madrileña con El Pollo Pepe, el musical y ya trabajó anteriormente con Alvar Vielsa encarnando a Billy Flynn en Chicago, el musical (Musicaula, 2018).
Por su parte, Eduardo García de Marina da vida a Henry Irving, célebre actor victoriano y figura clave en la vida de Stoker, así como a su inquietante reflejo: el conde Drácula. Completan el universo escénico otros intérpretes que participan a través de proyecciones audiovisuales, entre ellos Miriam Ruiz Polo, ampliando la dimensión onírica y fragmentada del relato.
La Creación de Bram Stoker iniciará su gira en mayo de 2026, recorriendo distintos enclaves patrimoniales, y llegará a Ciudad Real durante el puente de Todos los Santos, en el mes de octubre, como una de las propuestas teatrales más singulares de la temporada.
SINOPSIS
¿Y si los personajes fueran conscientes de su condición de ficción?
La Creación de Bram Stoker nos introduce en la mente del joven escritor irlandés mientras intenta dar forma a su obra más célebre. A través de un juego de espejos, sueños y desdoblamientos, Bram Stoker dialoga con sus propias criaturas: Jonathan Harker, su alter ego literario, y el conde Drácula, encarnación de sus miedos, deseos y pulsiones más profundas.
En este viaje íntimo y perturbador, Stoker revive su infancia enferma, su relación de fascinación y dependencia con el actor Henry Irving y el vértigo de enfrentarse al acto creativo. Poco a poco, los personajes adquieren conciencia, cuestionan su destino y se rebelan contra la voluntad del autor, rompiendo las fronteras entre la novela, el teatro y la realidad.
La obra se convierte así en una reflexión poética y oscura sobre la autoría, el poder de la imaginación, la libertad y la inmortalidad del mito. Un Drácula que no solo bebe sangre, sino que se alimenta de la creatividad humana, y un autor que descubre que, una vez creada, la obra ya no le pertenece.
Un espectáculo inmersivo, sensorial y filosófico que invita al público a recorrer los pasillos de la creación y a preguntarse quién escribe realmente nuestra historia
